James Webb Space Telescope (JWST) nadal dostrzega niesamowite poglądy na temat kosmosu i świata sztuki.
Cyfrowa artystka Ashley Zelinski wzięła tę inspirację na wyższy poziom z pierwszą z trzech części wystawy w 2022 r. „Rozwijanie wszechświata: pierwsze światło” W Onassis Onx Studio w Nowym Jorku. Wystawa podkreśliła wkład NASA w teleskop kosmiczny nowej generacji, prowadzony w połączeniu z Europejską Agencją Kosmiczną (ESA) i Canadian Space Agency (CSA). Teraz Zelinski zaprezentował drugą część serii.
Nowa wystawa „Rozmawianie wszechświata: Wędrowanie w czasie i przestrzeni” otwarto w galerii Torch w Amsterdamie 6 września i potrwa do 26 października. Zawiera wiele nowych dzieł sztuki z Zelinskiego, w tym inspirowane teleskopem interpretacje IConal Pillars of Creating. soczewka grawitacyjna. Wystawa obejmuje również doświadczenie ESA Webb VR i na dużą skalę tekstyliów stworzonych we współpracy z Z szwu.
Możesz wypróbować „Rozwój wszechświata: ESA Webb VR doświadczenie” Zestaw słuchawkowy komputerowy/VR Lub Przenośny.
Obraz 1 z 5
Zelinski, entuzjasta przestrzenna, rozpoczął współpracę z naukowcami i astrofizykami z NASA w 2016 roku, aby opracować nowe dzieła sztuki o tematyce kosmicznej i naukowej. Od jej wystawy 2022, wyrzeźbiła utwór reprezentujący 4-wymiarowa tkanina przestrzeni i czasu dla obserwatorium Yerkes w Wisconsin i stworzył dzieło sztuki rzeczywistości wirtualnejnazwany Twin Quasars, który został zainspirowany JWST dla Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku.
Jej grafika jest częścią „Permanent Collection of the U.S State” Programu Sztuki Państwowej w ambasadach, został wystawiony w Sotheby’s New York, ArtScience Museum w Singapurze ”, a nie tylko, zgodnie z bio Zelinksie na temat Bio na temat Zelinksiego na temat Zelinksiego Strona internetowa Whitney Museum.
Space.com miała okazję porozmawiać z Zelinskie na temat jej pochodzenia, nowej wystawy i procesie, przez który przechodzi, aby wybrać tematy do swojej pracy.
:: Zawsze przyciągałem nocne niebo, jak możesz nie być!? Ale prawdziwy punkt odniesienia nastąpił, kiedy przyniosłem moje kamery do mojej rezydencji Seti oraz tablica teleskopu Allen w Hat Creek w Kalifornii. Oglądanie tych potraw zamiatających niebo podczas rozmowy z naukowcami „słuchającymi” wszechświata odwróciło dla mnie przełącznik. Przestrzeń i nauka przestały być odległym tematem i stały się materiałem, z którym mogłem pracować. Niedługo potem byłem świadkiem mojej pierwszej premiery rakiety (OSIRIS-Rex) Gdzie usłyszałem szepty o budowie nowego teleskopu. Szybko dostałem się do NASA GODDARD i zacząłem współpracować z ludźmi z NASA/ESA wokół teleskopu kosmicznego Jamesa Webba, co robiłem już od prawie dekady! Zauważyłem, że przed czasem z NASA dane mogą być rzeźbione, a mój czas spędzony w społeczności astronomii. Lubię przekształcić wyniki misji w namacalne doświadczenia: spektroskopia egzoplanetowa staje się sztuką generatywną; Zeskanowany sprzęt astronauty staje się marmurową rzeźbą; Lensing grawitacyjny informuje wirtualne światy.
Bezpośrednia praca z naukowcami utrzymuje pracę uzasadnioną i dokładną, a następnie lubię również posypić ludzkość opowieściami stojącymi za tymi misjami, które dodają tematy ryzyka, odporności i cudów. Moim celem jest uczynienie kosmosu, aby coraz więcej ludzi czuje się zaproszona do rozmowy o eksploracji.
Obraz 1 z 4
:: Odbudowałem ten projekt za pomocą nowej perspektywy, koncentrując się na wkładach ESA w misji teleskopu Webb. Myślę, że ważne jest, aby pamiętać, że to nie było tylko NASA To przyczyniło się do teleskopu. To skoordynowane wysiłki trzech różnych agencji kosmicznych pracujących w tandemie i współpracy międzynarodowej doprowadziły do sukcesu misji.
Począwszy od stamtąd stworzyłem rzeźbę, tekstylia i doświadczenie VR, które było kontynuacją utworu, który stworzyłem dla NASA w 2021 roku. Chciałem, aby te same niebiańskie pomysły były odczuwalne na różnych materiałach. Rzeźby zaczynają się od obrazów Jamesa Webba i, jeśli to możliwe, 3D skanowanie regionów te obrazy przedstawiają, ponieważ tak! NASA ma skany 3D mgławicy dostępne w swoich archiwach! Bardzo ekscytujące rzeczy dla artysty takiego jak ja! Kiedy mam skan 3D, tłumaczę to źródło na generatywne mapy gwiazd i mam je wydrukowane przez naszego uroczego sponsora Shapeways. Formularze są następnie spłaty miedzi, aby odzwierciedlić język inżynierski teleskopu. W Filary stworzeniaNa przykład, połączyłem to, co widzi Webb, z tym, skąd to widzi, układając skanowanie Mgławicy Gwiezdnej Studded Mgławicy za pomocą schematu kartograficznego L2, domu Webba w kosmosie. Moja rzeźba Soczewka grawitacyjna wali gwiezdne pole do łuków i echem, podczas gdy moja rzeźba Fale grawitacyjne Renderuje tętnienie i zakłócenia jako manipulowanie powierzchnią dotykową przez moje personifikowane galaktyki. Ulubionym motywem mojej pracy jest mówienie o galaktykach, aby używać tych galaktyki Nymphise Women, które tańczą i wchodzą w interakcje ze sobą. Harvey jest wartością odstającą w serii rzeźby, jeśli chodzi o materiał. Używa mroźnej żywicy SLA do prześledzenia ścieżki huraganu Harveya, echa wrażliwego stanu krio-testowego Webba w Johnson Space Center.
W szeregach tekstylnych analizy obrazów stają się tkanymi strukturami i instrukcjami warstw. Sztandary jedwabne i szyfonowe (Filary stworzenia: Hubble/Legacy/WebbW Rho) i bawełniane tkanyCarinaW Tarantula) są dostrojone przez naturalne barwniki, ciężary gwintu i gęstości osnowy/wątku, dopóki nie mają one tylko obrazu, ale odczucia głębokości, dyfuzji oraz poczucia urodzenia i zniszczenia, które występują w cyklu życia mgławicy. Oprócz nich sześciokadciowe płótna laserowe działają jak ciche przypisy, przypominając nam, że nawet nasze najbardziej intymne obrazy są ostatecznie przeanalizowane jako kod i rozmawiają z głębokimi korzeniami w Holandii w astronomii.
Amsterdam był naturalną konwergencją ludzi i miejsca. Torch Gallery od lat opanowuje moją pracę, a publiczność miasta niezwykle biegła w rozmowie między zaawansowaną technologią a sztuką współczesną. Jest również praktycznie na orbicie ESA! ESTEC (Europejskie Centrum Badań i Technologii Space) w Noordwijk znajduje się w pobliżu. Odwiedziłem na początku tego roku i będę tam rozmawiać z Maggie Masetti z NASA, która wyselekcjonowała moją wystawę „First Light” w Nowym Jorku, wraz z naukowcami ESA, którzy również będą prezentować.
Co ważniejsze, ten rozdział wnosi na pierwszy plan wkład europejski w misję Webb, od kluczowych instrumentów po uruchomienie i operacje, praca ESA leży w ramię z NASA i kanadyjską agencję kosmiczną. Webb jest produktem trzech agencji pracujących w koncercie, a współpraca międzynarodowa właśnie dlatego chciałem zorganizować tę część serii w Europie, aby sztuka mogła żyć bliżej społeczności, które umożliwiły naukę.
:: W tym rozdziale zaprosił głosy ESA do siedzenia obok dzieł sztuki. W Galerii Torch zorganizowaliśmy rozmowę z Lorenzo Speri (ESA), który przeszedł publiczność przez fale grawitacyjne i misję Lisa. Jego rozmowa ładnie połączyła się z moją wycieczką po galerii, koncentrując się na „falach” zawarte w Fale grawitacyjne rzeźba. W następnym tygodniu Nora Luetzgendorf (ESA) poprowadziła głębokie nurkowanie na JWST, które oparło linię serialu. Kontekst, taki jak Orbita L2 i charakterystyczny sygnaturę napięcia dyfrakcyjnego Webb rezonuje w takich dziełach Filary stworzenia I Cat’s Paw Mgławica.
Na NAP+ Art Fair dołączyłem do Maximilian Guenther (ESA) podczas rozmowy egzoplanetowej. Był transmitowany na żywo na Echobox i rozszerzył pytania publiczne dotyczące poszukiwania życia poza naszym Układem Słonecznym. Zamkniemy nasze programowanie w galerii z Maggie Masetti (NASA), która wyselekcjonowała moją wystawę „First Light” w Nowym Jorku. Jej obecność na tej wystawie podkreśliła główną ideę projektu, że Webb jest triumfem międzynarodowej współpracy między ESA, NASA i CSA. Wprowadzenie tych naukowców do galerii nie tylko dodało rozmowy, ukształtowało słownictwo pracy, zapewniając rzeźby, tekstylia i VR, pozostają w uczciwym dialogu z misjami, które umożliwiają te kosmiczne obrazy.
:: Trzeci rozdział przesuwa się na Kanadę i koncentruje Kanadyjska agencja kosmicznaRola w Webb. Spodziewaj się kontynuacji języka, który opracowałem z nowymi miedzianymi rzeźbami z nadrukiem 3D i towarzyszącym doświadczeniu VR, w którym kanadyjscy naukowcy i inżynierowie wprowadzają ich głosy i rozwiązywanie problemów w przestrzeń. Celem wkładu Kanady w misję, wskazówki, precyzję i cichą choreografię, która utrzymuje stabilny teleskop kosmiczny, przetłumaczony na formularze, które można chodzić i wciągający kontekst, w który możesz wejść.
Obecnie szukam kanadyjskiego partnera galerii, który będzie gospodarzem tego rozdziału. Nie jestem pewien, ile galerii i kuratorów jest na orbicie Space.com, ale jeśli jesteś zainteresowany, skontaktuj się z za pośrednictwem mojej strony internetowej.
