Od łamania barier po redefiniowanie komedii, czarne sitcom odegrały kluczową rolę w kształtowaniu historii telewizji.

Przed przejęciem strumieniowego i obserwowania przełomu pokolenia widzów rzuciły się do domu, aby złapać swój ulubiony program telewizyjny. Dla nich oznaczało to, że rodzina Evans przechodzi przez trudne czasy lub obserwowanie, jak Will Smith odwrócił rezydencję banków do góry nogami. Znacznie więcej niż cotygodniowa rozrywka. Były to momenty kulturowe, które zgromadziły rodziny w salonach w całej Ameryce. Czy był to romans Whitleya i Dwayne’a Inny świat Lub szalone schematy Martina, te seria dały nam postacie, które wydawały się rodzina. Oto 10 czarnych sitcomów, które zmieniły grę telewizyjną i wpłynęły na wszystko, co nastąpiło później.

Sanford and Son (1972-1977)

Nikt nie widział nic takiego jak Fred Sanford, kiedy po raz pierwszy wbił na ekrany telewizyjne w 1972 roku. Kiedy Redd Foxx wprowadził swój surowy styl komedii w klubie nocnym do amerykańskich salonów, publiczność nie mogła się dostać. Sitcom znalazł światło w South Central Junk Business – nie do końca typowe ustawienie telewizji. Kierownictwo sieci w końcu zdali sobie sprawę, że czarne historie mogą wyciągnąć główne oceny, a następnie wrota otworzyły się na bardziej zróżnicowane programy. Kiedy Fred przycisnął klatkę piersiową i wołał do Elizabeth, nie był tylko dramatyczny – pomagał napisać nowy rozdział w historii telewizji.

Dobre czasy (1974–1979)

Rodzina Evans przyniosła coś prawdziwego do telewizji, gdy zaprosiła widzów do swojego mieszkania w projektach w Chicago. Pomiędzy modlitwami Florydy a determinacją Jamesa pokazali, w jaki sposób rodzina może stawić czoła ciężkim czasom z godnością i nadal znajdować powody do śmiechu. Dzieci w całej Ameryce zaczęły kopiować „Dy-no-mite JJ!” Hathphrase, ale seria była czymś więcej niż tylko hasłem i łatwym śmiechem. Nic nie było poza limitami. Od inflacji i dyskryminacji pracy po ciążę nastolatków i gangi – dobre czasy poradziły sobie z tym wszystkim. A program udowodnił, że możesz sprawić, że ludzie myślą, rozśmieszając ich.

The Jeffersons (1975-1985)

George i Louise Jefferson ruszyli i zabrali ze sobą telewizję, pokazując czarny sukces w sposób, w jaki nikt wcześniej nie widział. Roz Strut i Louise Roll stały się legendarne, ale pod śmiechem znajdowała się opowieść o robieniu go w świecie, który nie zawsze był gotowy na czarną doskonałość. Program otworzył drzwi do rozmów na temat rasy i klasy, których większość sitcomów nie dotknęłaby tyczki dziesięciu stóp. Małżeństwo Toma i Helen nie było tylko przełomowe – okazało miłość międzyrasową jako normalną, gdy większość Ameryki wciąż unosi brwi. A z jedenaście sezonów sukcesu seria udowodniła, że ​​czarne historie utrzymywały siłę.

Diff’rent Strokes (1978-1986)

Kiedy Arnold najpierw zapytał „Whatchu Talkin ‘”, Willis? ” Nikt nie wiedział, że słyszą hasło, które odzwierciedlają historię telewizji. Program przewrócił scenariusz do rodzinnych sitcomów, wprowadzając różnice w wyścigach i klasach bezpośrednio do penthouse Park Avenue. I sprawiło, że Gary Coleman i Todd Mostges dwóch najbardziej rozpoznawalnych dzieciaków w telewizji. Komedia nie bała się poważnie, walcząc z ciężkimi tematami, takimi jak rasizm, zażywanie narkotyków i wykorzystywanie dzieci w sposób, który rodzina okazuje rzadko. Rodzina Drummond pokazała Ameryce, że miłość nie zna koloru.

The Cosby Show (1984-1992)

Huxtables kopnął drzwi szeroko otwarte, pokazując Ameryce czarną rodzinę klasy średniej, która wydawała się aspiracyjna i prawdziwa. Styl rodzicielski dr Huxtable i jego adwokata żony Claire’s zaciekłej inteligencji roztrzaskały stereotypy. Ich brązowy kamień stał się ulubionym domem Ameryki, a czwartkowe noce w NBC zamieniły się w telewizję obowiązkową dla rodzin w całym kraju. Wpływ serialu na to, jak czarne rodziny zostały przedstawione w telewizji.

Inny świat (1987-1993)

Ten Cosby Show Spin-off postawił Black College Life Front and Center, sprawiając, że Hillman College czuje się jak w domu, nawet dla ludzi, którzy nigdy nie postawili na kampusie HBCU. Program nigdy nie powstrzymał się od prawdziwych problemów i nie poradził sobie z randkami i finałami po AIDS i apartheid. Romans Whitleya i Dwayne’a wszyscy zainwestowali, podczas gdy cała załoga pokazała różne sposoby bycia młodym i czarnym w Ameryce. Serial zainspirował pokolenie do kontynuowania szkolnictwa wyższego i pokazał dyrektorów telewizyjnych, że młode czarne historie mogą naprowadzać oceny. Ponadto moda, muzyka i kultura HBCU w końcu dostały swoją chwilę w centrum uwagi.

The Fresh Prince of Bel-Air (1990-1996)

Przeniesienie Willa Smitha z Philly do Bel-Air zmieniło grę, wprowadzając kulturę hip-hopową prosto w najlepszy czas. Biegłą knebel – w tym wyrzucane ruchy Carltona i jazz – stały się legendarne. Ale wraz z humorem sitcom dostarczył znaczące historie, takie jak relacje ojciec-syn, profilowanie rasowe i różnice klasowe.

Martin (1992-1997)

Martin Lawrence przyniósł Rawą, niefiltrowaną komedię do Foxa i pomógł zmienić krajobraz sitcomu. Dzika energia jego postaci i obsada osobowości pokazały, że możesz być głośny, dumny i autentycznie czarny w najlepszym czasie. Chemia między Martinem i Giną dała nam jedną z najbardziej pamiętnych par telewizji, podczas gdy cała załoga czuła się jak przyjaciele, z którymi chciałbyś się spotkać. Niekończące się sesje pieczeni Pam i Martina podniosły sztukę powrotu, a wpływ serialu na czarną komedię i popkulturę jest nadal odczuwalny.

Living Single (1993-1998)

Zanim Przyjaciele Uderzają na scenę, Khadijah i jej załoga trzymali ją na Brooklynie, pokazując młodym czarnym profesjonalistom prowadzącym swoje najlepsze życie. Mieszanka serialu dramatu zawodowego, przyjaźni i romansu stworzyła szablon dla każdego następnego sitcomu dla młodych dorosłych. Królowa Latifah poprowadziła obsadę, która pokazała, że ​​czarne kobiety mogą od razu odnieść sukces, nieuporządkowane i prawdziwe. Ich brązowy kamień stał się miejscem, w którym ambicja kariery spotkała się z prawdziwą rozmową o związkach i życiu.

Dziewczyny (2000-2008)

Joan, Toni, Maya i Lynn wprowadzili czarną przyjaźń kobiet do nowego tysiąclecia. Grupa zajmowała się wszystkim, od randek i kariery po kolorystyce i różnice klas, a uczciwe spojrzenie na złożone przyjaźnie między czarnymi kobietami stanowiły nowy standard dla telewizji. Seria udowodniła, że ​​historie czarnych kobiet mogą utrzymać osiem sezonów bogatych, dopracowanych historii.