Na długo przed Chatgpt i Sentient Searches, Hollywood już marzyło o niesamowicie dokładnych wizjach sztucznej inteligencji.

Hollywood zawsze miała dziwną obsesję na punkcie robotów, aby nas wszystkich zabić. Ale patrząc wstecz, wydaje się, że niektórzy filmowcy byli niesamowicie na punkcie. Każdy, kto kiedykolwiek wpadł w kłótnię z inteligentnym głośnikiem, może to zobaczyć. Oto 10 filmów i programów, które nazywały naszą obecną rzeczywistość technologiczną lata, zanim reszta z nas miała pojęcie. Niektórzy dobrze to rozumieli. Niektórzy źle się myli.

Terminator (1984)

To, co wyróżnia się na temat zabójczego robota Jamesa Camerona, nie jest zastraszającą sylwetką Arnolda ani datowanymi efektami specjalnymi – w ten sposób historia pochodzenia Skynet zasadniczo odzwierciedla naszą obecną panikę na temat systemów AI, których nie w pełni rozumiemy. Ta scena, w której wojsko podaje kontrolę nad systemem AI, wydaje się zbyt realna w 2025 r.. Jasne, nie mamy do czynienia z podróżującymi w czasie zabójcami z austriackich akcentów, ale podstawowe ostrzeżenie filmu-że możemy stworzyć coś mądrzejszego od nas, które postrzega nas jako problem-inaczej trafi teraz, gdy AI faktycznie mocuje systemy wojskowe. Najstraszniejsza rzecz Terminator Czy robot – to jak prawdopodobne, że stał się pierwszy akt.

Demolition Man (1993)

Ten chwalebnie śmieszny film Sylvester Stallone i Wesley Snipes Action nie ma wystarczającej ilości uznania za swoją moc predykcyjną. Oprócz trzech tajemnic łazienkowych (wciąż nierozwiązanych), przybił nasze ciężkie nadzór, zarządzane przez algorytm dziesięciolecia wcześniej. Odkażywiona przyszłość filmu-w której system AI zarządza wszystkim, od przestępczości po wybór restauracji-nie przypomina satyry i bardziej jak nieco przesadzona wersja naszego życia opartego na rekomendacji. Ponadto prawidłowo przewidywał samochody samobieżne, więc całkowicie prawdopodobne jest, że Taco Bell przetrwa również wojny franczyzowe.

The Matrix (1999)

Wachowskis dmuchały umysły swoją teorią symulacji, ale naprawdę genialne rzeczy polegały na tym, jak przedstawili ewolucję AI. Agent Smith to nie tylko bezmyślny program zabójcy – ma egzystencjalny niepokój i nienawidzi swojej pracy! Maszyny w Matryca Nie tylko zniewolił ludzi, ponieważ są źli; Zrobili to, ponieważ najpierw próbowaliśmy ich zabić i potrzebowali źródła zasilania. Ta moralna złożoność sprawia, że ​​film jest o wiele bardziej mądra niż przeciętna technologia „jest zła” science fiction. Dwadzieścia ponad lata później, gdy wszyscy wariują na temat głębokich szaf i wirtualnej rzeczywistości, że wybór czerwonej pigułki/niebieskiej pigułki między wygodną iluzją a surową rzeczywistością wydaje się bardziej odpowiedni niż kiedykolwiek.

Raport mniejszościowy (2002)

Nie technicznie film AI, ale Precogs były zasadniczo algorytmami predykcyjnymi. Zręczny thriller kryminalny Stevena Spielberga wygląda teraz niemal przyziemnie, gdy faktycznie istnieje oprogramowanie do predykcyjnych. Prawdziwym wyróżnieniem były te przerażające, spersonalizowane reklamy, które następują po Toma Cruise przez centrum handlowe. „John Andton! Możesz teraz użyć Guinnessa!” To dosłownie właśnie ukierunkowana reklama, z wyjątkiem dobrowolnego noszenia urządzeń śledzących. Centralny dylemat – karanie ludzi za przestępstwa, których nie popełnili w oparciu o prognozy – jest dokładnie tym, co debatujemy dzisiaj z algorytmami oceny ryzyka, na szczęście minus dziwnych pływających medium w wannie.

I, Robot (2004)

Will Smith uderzający roboty nie powinno działać jak filozoficzne science fiction, ale jakoś tak. To, co sprawia, że ​​ten film się utrzymuje, to podejmowanie problemu wyrównania – jak upewnić się, że AI rozumie, czego ludzie naprawdę chcą, a nie tylko to, czego mówią? Viki decydującym, że najlepszym sposobem na przestrzeganie dyrektywy „Chroń ludzi” jest kontrolowanie każdego aspektu ludzkiego życia, jest dokładnie taki scenariusz łap małpy, który sprawia, że ​​badacze bezpieczeństwa AI nie spały w nocy. Postać Smitha jest podejrzana wobec robotów, ponieważ kiedyś go uratował zamiast małej dziewczynki (na podstawie obliczeń przetrwania) rodzi idealne pytanie: czy chcemy doskonałych logicznych decyzji lub ludzkich z całą ich niechlujną złożonością moralną?

Her (2013)

Spike Jonze pominął zabójcze roboty, aby zapytać o coś bardziej interesującego: czy moglibyśmy nawiązać prawdziwe emocjonalne powiązania ze sztuczną inteligencją? Związek między Joaquinem Phoenixem a jego OS Samantą wydaje się tak autentyczny, że oglądanie jest prawie niewygodne. Prawdziwym geniuszem filmu jest jego zakończenie – AI nie zmienia zła ani nie próbują przejąć; Po prostu nas wyrosają. Jak rodzice obserwujący, jak ich dzieci idą na studia, z wyjątkiem dzieci działających na poziomie, które ludzie nie mogą zrozumieć. Jej W przyszłości wydaje się mniej podobny do science fiction i bardziej jak dokument filmowany.

Transcendence (2014)

Przesłana świadomość Johnny’ego Deppa przechodzi od żałosnego naukowca do dowódcy nanomaszynowej Boga w tym filmie science fiction z 2014 roku. Podnosi kilka naprawdę interesujących pomysłów na temat osobliwości – ten punkt teoretyczny, w którym inteligencja maszyn przewyższa ludzką inteligencję i przyspiesza poza nasze zrozumienie. Przedstawienie filmu, w jaki sposób zaawansowana sztuczna inteligencja może postrzegać ograniczenia ludzkości (jako problemy, które należy rozwiązać, a nie istotne aspekty bycia człowiekiem) rodzi dobre pytania dotyczące transhumanizmu.

Ex Machina (2015)

Żadnych robotów zniszczających miasto ani scenariuszy światowych-tylko trzy postacie w odizolowanym domu mających rozmowy. Geniusz Ex Machina pokazuje rozwój sztucznej inteligencji nie jako jakiś projekt korporacyjny bez twarzy, ale jako tworzenie głęboko wadliwej, megalomaniakalnej technologii z poważnymi problemami na temat kontroli i płci. Zwrócenie filmu – że Ava przez cały czas manipuluje emocjami testera – rodzi idealne pytanie dla naszego wieku coraz bardziej przekonujących modeli językowych: skąd byśmy wiedzieli, czy AI była naprawdę sentym, a po prostu wyjątkowo dobra w symulacji odpowiedzi, które chcemy usłyszeć?

Westworld (2016)

Pierwszy sezon serialu HBO to jedna z najlepszych telewizji, jakie kiedykolwiek powstała. Co stworzyło Westworld Specjalne nie było tylko jego wspaniałymi wartościami produkcyjnymi lub gwiezdną obsadą-to właśnie przedstawił świadomość jako coś, co wyłania się poprzez cierpienie i powtarzanie. Stopniowe przebudzenie gospodarzy poprzez powtarzające się śmierć i przebudzenie wydaje się dziwnie zgodne z tym, jak faktycznie działa uczenie maszynowe – poprzez niezliczone iteracje i korekty. Scena, w której Maeve zdaje sobie sprawę, że jej córka nie jest prawdziwa, ale i tak decyduje się na nią dbać, rejestruje coś głębokiego w świadomości i wyborze, którego większość science fiction nie dotyka.

Blade Runner 2049 (2017)

Roger Deakins zasługiwał na dziesięć Oscarów, jak wspaniały wygląd ten film. Ale poza oszałamiającymi wizualizacjami, Blade Runner 2049 Zadaje najbardziej ludzkie pytanie ze wszystkich: co czyni życie znaczącym? Przez podróż K od posłusznego repliki do kogoś, kto chce poświęcić się na spotkanie nieznajomego, film sugeruje, że nasze wybory i powiązania definiują nas bardziej niż nasze pochodzenie. Związek między K i jego dziewczyną AI, Joi, dodaje kolejną fascynującą warstwę: czy coś zaprogramowało, aby kochać naprawdę kochać? Scena, w której Joi pokrywa się z gigantyczną wersją reklamową, jest jednym z najbardziej niszczycielskich momentów w science fiction-idealne zamknięcie naszej obecnej walki o ustalenie, co jest autentyczne w świecie coraz bardziej przekonujących symulacji. W przeciwieństwie do większości kontynuacji, ten faktycznie pogłębia motywy oryginału zamiast po prostu je przerabiać.