
Trudno powiedzieć, co jest najbardziej przerażające w kosmicznym więzieniu: niebezpieczni więźniowie w nim czy zabójcza próżnia kosmiczna znajdująca się poza jego murami. Na szczęście możesz wygodnie oglądać najlepsze filmy o kosmicznym więzieniu, siedząc bezpiecznie na własnej kanapie.
Choć przemysł filmowy nie kocha niczego bardziej, niż poddawanie recyklingowi pomysłów, aż wszystko zacznie się łączyć w partnerstwo, zaskakujące jest to, że nie było większego popytu na filmy, których akcja toczy się wokół kosmicznego więzienia. Tak, mogą pojawić się w krótkiej historii, na przykład w „Strażnicy Galaktyki” i „Opowieści Riddicka”, ale gdzie do cholery są te wszystkie pozaplanetarne „Zielona mila” i „Ucieczka z Alcatraz”?! Dlaczego nie ma więcej filmów, w których całe założenie dotyczy kogoś próbującego uciec przed pozornie nieuniknionym?
Kontynuacja artykułu poniżej
1. Twierdza 2: Ponowne wejście
Data wydania: 25 kwietnia 2000 | Dyrektor: Geoffa Murphy’ego | Rzucać: Christophera Lamberta, Beth Toussaint i Williego Garsona
Kiedy ktoś potrzebował nieskomplikowanej gwiazdy kina akcji, która pracowałaby przy produkcji z budżetem mniejszym niż kanapka BLT, Christopher Lambert był idealnym kandydatem. W 1992 roku Lambert zagrał Johna Brennicka w „Twierdzy”, dystopijnej akcji, w której Brennick i jego żona Karen (Loryn Locklin) wpadają w konflikt z prawem, ponieważ odważają się mieć więcej niż jedno dziecko. Za tę ohydną zbrodnię Brennick zostaje skazany na karę więzienia w futurystycznej, nowoczesnej fortecy prowadzonej przez nikczemną korporację Men-Tel. Krótko mówiąc, Brennick odkrywa, że ciężarna Karen też tam jest, więc organizuje dla nich ucieczkę.
W „Fortress 2: Re-Entry” Men-Tel znajduje Brennicka i ponownie go zamyka. Tym razem jednak więzienie znajduje się na stacji kosmicznej, co sprawia, że jego próba ucieczki jest jeszcze trudniejsza niż wcześniej. Przynajmniej nie musi się martwić o uratowanie Karen, ale nadal musi stawić czoła przeciwnościom losu i zaplanować drogę powrotną na Ziemię.
„Fortress 2: Re-Entry” jest stworzone, aby cieszyć się zimnym piwem, kawałkiem pizzy i zerowymi oczekiwaniami w piątkowy wieczór. Jest o wiele lepszy, niż sugerował jego status bezpośrednio na DVD, jaki powinien być, oferując akcję o wysokiej stawce i wiarygodne kosmiczne efekty specjalne przy mikrobudżecie. Duża w tym zasługa znakomitej wizji reżysera, nieżyjącego już Geoffa Murphy’ego, który był także reżyserem drugiej ekipy przy trylogii „Władca Pierścieni”.
2. Blokada
Data wydania: 13 kwietnia 2012 | Dyrektorzy: Stephen St. Leger, James Mather | Rzucać: Guya Pearce’a, Maggie Grace i Petera Stormare’a
Ciekawostka: Luc Besson znany z „Piątego elementu” stworzył koncepcję tej historii, a następnie napisał scenariusz wraz z reżyserami Stephenem St. Legerem i Jamesem Matherem. Powiedziawszy to, John Carpenter pozwał twórców filmu za plagiat Seria „Ucieczka”.a sąd faktycznie wydał orzeczenie na jego korzyść.
Akcja „Lockout” rozgrywa się w 2079 roku i przedstawia agentkę CIA Marion Snow (Guy Pearce) bezprawnie aresztowaną. Ma zostać wysłany do kosmicznego więzienia MS Jedengdzie przebywają tylko najgorsi ze złych – jednak w zastoju, gdzie absolutnie nic nie może pójść źle, prawda? Prawidłowy? Zanim Snow uda się odbyć karę, prezydent Warnock (Peter Hudson) otrzymuje wiadomość, że jego córka, Emilie (Maggie Grace), która prowadziła dochodzenie w sprawie MS Jedenzostał wzięty jako zakładnik przez przebudzonych więźniów. Ohyda. Rząd zawiera więc układ ze Snowem: ocal Emilie i odzyskaj wolność.
Snow ma na sobie mocno rozdarty rękaw inspirowany Johnem McClane’em, żartując podczas pokazu broni i wybuchowych wymian z postaciami-więźniami NPC. Szkoda, że nie otrzymuje tutaj kultowego one-linera w stylu „yippee-ki-yay”, ale wybaczono mu, bo w kosmosie nikt nie usłyszy mema. „Lockout” swobodnie i mocno czerpie inspiracje z innych filmów science-fiction, takich jak „Obcy” i „Piąty element” (co nie jest zaskakujące), przedkładając szybki chaos nad oryginalność. To, czego brakuje w dziale fabularnym, nadrabia z nawiązką non-stop akcja science-fictionrozpoczynając totalny atak na zmysły.
3. Obcy 3
Data wydania: 22 maja 1992 | Dyrektor: David Fincher | Rzucać: Sigourney Weaver, Charles S. Dutton, Charles Dance
O chaotycznej produkcji „Obcego 3” można by napisać całą książkę, w tym cały rozdział poświęcony Odrzucony scenariusz Williama Gibsona. To oczywiste, że nie był to łatwy czas dla nikogo, kto był w to zaangażowany, ale czy to oznacza, że to okropny film? Nie, wcale. Może to nie być najlepszy film „Obcy”. kiedykolwiek powstał, ale nie można go oglądać. Wręcz przeciwnie.
Jest coś radosnego w przygotowaniu „Obcego 3”. Kapsuła Ellen Ripley (Sigourney Weaver) rozbija się na Fiorinie „Fury” 161, planetoidzie pustkowi, która działa jako zakład karny. Kumple Ripley z poprzedniego filmu nie przeżyli podróży z powodu nieznośnego Ksenomorfwięc musi poczekać, aż Weyland-Yutani zdecyduje się ją odebrać. Nie chodzi tylko o to, że Ripley utknęła w otoczeniu niebezpiecznych więźniów, ale także o krwiożerczym Xenomorphie o zabójczym uśmiechu, który jest na wolności. Jedynym sposobem na przetrwanie jest współpraca, ale komu można zaufać?
„Obcy 3” nie ma zręczności „Obcego” ani bombastycznego uroku „Obcego”, a mimo to katapultuje serię w nowe granice, zwłaszcza jeśli chodzi o scenerię kosmicznej planety-więzienia i Ripley noszącą w sobie embrion obcego. Wrażenie uwięzienia i izolacji nigdy tu nie osłabnie, gdy widz obgryza paznokcie i zastanawia się, ile czasu zajmie przybycie tego przeklętego statku ratunkowego Weyland-Yutani.
4. Dante 01
Data wydania: 2 stycznia 2008 | Dyrektor: Marc Caro | Rzucać: Lambert Wilson, Linh Dan Pham, Simona Maicanescu
Gdzie Paul WS Anderson”Horyzont Zdarzeń„Dante 01” wprowadził koncepcję piekła w kosmosie, „Dante 01” Marca Caro używa go bardziej jako metafory. Wyraźnie zainspirowany „Piekłem” Dantego „Dante 01” stawia wiele pytań filozoficznych. To nieoczekiwanie ciężka opowieść, która dla każdego widza będzie oznaczać coś innego. Poza tym jest to film francuski, co czyni go tym bardziej.
W najdalszej części kosmosu znajduje się Dante 01, ośrodek więzienny, w którym przebywają przestępcy, którzy popełnili najbardziej szokujące zbrodnie, jakie można sobie wyobrazić. Działając bardziej jak zakład psychiatryczny, lekarze eksperymentują na więźniach – którzy faktycznie zgłosili się na ochotnika do udziału w programie – stosując różne metody leczenia i metody.
Nowa lekarka Elisa (Linh Dan Pham) przybywa z okrutnymi zamiarami wraz z nieznanym więźniem (Lambert Wilson), którego inni więźniowie nazywają Saint-Georges. Obecność Saint-Georgesa sprawia, że wielu wierzy, że jest aniołem wysłanym, aby wyzwolić ich od zła, zwłaszcza po tym, jak wydaje się, że ratuje ich od śmierci… ale czy Saint-Georges jest zbawicielem, czy nie?
W filmie można zobaczyć rewelacyjne, wybitne role, zwłaszcza takich artystów jak Wilson i Pham. I nawet do dziś ta mroczna i ponura estetyka świetnie się sprawdza. Jasne, „Dante 01” może nigdy nie zostać zapamiętany w tej samej lidze co „Event Horizon”, ale na tym nie chcesz spać.
5. Przychodzące
Data wydania: 4 maja 2018 | Dyrektor: Eric Saragossa | Rzucać: Scotta Adkinsa, Michelle Lehane i Aarona McCuskera
Wyobraź sobie tę ofertę jako dyrektor studia: supergwiazda sztuk walki Scott Adkins… w kosmosie! To wszystko. To wszystko, czego potrzebujesz. Zapomnij o scenariuszu, reżyserze i współpracownikach, bo nic innego się tu nie liczy. To powinno być łatwe do sprzedania, ale „Incoming” przeleciał nad radarami większości ludzi, kiedy ukazał się w 2018 roku. Może potrzebował lepszej nazwy lub zdjęcia na plakacie przedstawiającego Adkinsa bez koszuli kopiącego Guyvera? Tak czy inaczej, jest to bardzo niedoceniana perełka Scotta Adkinsa, obowiązkowa dla fanów akcji i science-fiction.
Akcja rozgrywa się w odległej przyszłości Międzynarodowa Stacja Kosmiczna staje się tajnym kosmicznym więzieniem, bo czemu nie? Na Ziemi niebezpieczna grupa terrorystyczna znana jako Wolfpack atakuje główne punkty orientacyjne, takie jak Big Ben. Kilku członków Wolpacka jest zamkniętych w kosmosie, więc agent CIA Reiser (Adkins), medyk Stone (Michelle Lehane) i pilot wahadłowca Bridges (Aaron McCusker) wyruszają tam, aby zobaczyć, czego mogą się dowiedzieć. W rezultacie więźniowie uwalniają się i planują rozbić stację, więc zgadnij, kto musi ich powstrzymać?
„Incoming” ożywa, gdy Adkins podnosi poziom intensywności i prezentuje swoje niesamowite umiejętności bojowe. Chociaż efekty specjalne balansują na granicy PlayStation 2, a scenariusz może być cieńszy niż opłatek, gdy tylko Adkins wkracza na scenę, wszystko wydaje się nieskończenie lepsze. Musimy zacząć nazywać go Copperfield, bo te jego wykształcone stopy posiadają prawdziwą magię.