Podobnie jak jego przede wszystkim współcześni w branży filmowej, ciągła popularność Edgara Wrighta jako filmowca nie opiera się wyłącznie na szczęściu, ale na sile jego różnych wysiłków reżyserskich.
Opierając się na zakaźnym poczuciu komedii, rozwijających się ścieżek dźwiękowych, energicznych scenariuszach i masowych obsadach zespołu, Wright szybko stał się jednym z najbardziej ekscytujących reżyserów obecnie pracujących obecnie, o czym świadczy jego krótka, ale imponująca filmografia w ciągu ostatnich 20 lat.
Przez lata wręczając różne kolorowe projekty, Wright rutynowo udowodnił, że jest biegły w radzeniu sobie z każdym gatunkiem w kinematycznym krajobrazie, czy to horroru, komedii, akcji, przestępczości lub innego filmu, który łączy dwa lub więcej z tych gatunków. Od relaksu morderstwa tajemniczego horroru po wyraźnie brytyjskie komedie, populane zombie, oto każdy z filmów Edgara Wrighta, uszeregowany w kolejności od najgorszego do najlepszego.
7. Ostatniej nocy w Soho (2021)
Wśród najnowszych wysiłków Wrighta, Ostatniej nocy w Soho Oznacza także, że Wright po raz pierwszy wręczył nie-komediowy horror po lamponowaniu gatunku z takimi filmami Shaun of the Dead. Patrząc na włoskiego Giallo Filmy Mario Bava i Dario Argento dla inspiracji, Wright tworzy wciągający i równie halucynogenny horror psychologiczny z Ostatniej nocy w Soho. Skrupulatnie odtwarzanie uroku i blichtru z lat 60. Londyn, Ostatniej nocy w Soho przedstawia niezwykłą tajemnicę dla widzów do rozwiązywania, twórczo migając tam iz powrotem między współczesnymi Soho a neonowymi ulicami szarej sześćdziesiątych.
6. The Sparks Brothers (2021)
Jak w przypadku jego wspomnianego wydania 2021 Ostatniej nocy w SohoW 2021 r. Wright rozszerzył się na gatunek poza jego typową strefą komfortu z dokumentem muzycznym, Bracia Sparks. Kronika życia i kariery muzyków rodzeństwa Rona i Russella Maela z Sparks, Bracia Sparks Światło imponujący wkład duetu w gatunek rockowy, a także ich bezpośredni wpływ na grupy takie jak Queen, Joy Division i The Smiths. Stosunkowo niewielki dodatek do filmografii Wrighta, jednak opisuje charakterystycznie stylowy dokument dla reżysera, podsycając nasze nadzieje, że pewnego dnia powróci do tego gatunku.
5. The World’s End (2013)
Ostatni wpis w Wright i Simon Pegg’s Fan Fairite Trzy smaki Cornetto trylogia, Koniec świata Ponownie widzi Wright w bardzo specyficznym gatunku filmu: w tym przypadku filmy science fiction z lat 70. Inwazja na porywacze ciała I Żony Stepford. Po raz kolejny opierając się na surowych możliwościach aktorskich swojej wiodącej obsady, Wright przywołuje boksowo zabawny thriller akcji science fiction w przeciwieństwie do żadnego innego. Jednak dla wszystkich jego zabójczych robotów i bezdusznych obcych duplikatów, Koniec świata Nigdy nie traci wewnętrznego serca ani promiennego poczucia emocji, koncentrując się na więzi między pięcioma przyjaciółmi z dzieciństwa, gdy łączą się razem na ostatnią przygodę (zakres, o którym nigdy nie mogliby wymyślić).
4. Hot Fuzz (2007)
Drugi akt w Wright i Pegg’s Rogalik trylogia, Hot Fuzz Po raz kolejny pokazuje zdolność dwóch filmowców do rozwiązywania praktycznie każdego gatunku filmowego, jakie można sobie wyobrazić. W przypadku komedii z 2007 roku Wright i Pegg zwracają uwagę na stereotypowy gatunek kumpla Break punkt I Bad Boys II Do Śmiertelna broń I Brudny Harry. Na przemian między działaniem wybuchowym a suchym angielskim humorem, Wright dostarcza policyjną satyrę proceduralną zdolną do rozrywki powszechnej publiczności, odpowiednio spełniającymi standardy ustanowione przez Shaun of the Dead przed tym.
3. Baby Driver (2017)
Po zakończeniu Trzy smaki Cornetto Trylogia z 2013 roku Koniec świataWright postawił swoje spojrzenie na przewidywalnie ambitny film o napadach akcji z 2017 rokiem 2017 ‘S Baby Driver. Opierając się na talentach większej obsady zespołu, Wright łączy tradycyjną narrację neo-noir z starannie wyselekcjonowaną listą odtwarzania rock and roll z Baby DriverOptymistyczna ścieżka dźwiękowa. Poprzez to zakaźnie muzyczne podejście Wright ustanawia niemowlęcego kierowcy prawie jako muzyczną wersję Ciepło Lub Szybki i wściekłypozostawiając widzów podskakujących głowami i stukając nogami do rytmu licznych sekwencji akcji, wspieranych przez muzykę.
2. Scott Pilgrim vs. the World (2010)
Dostosowanie serii komiksów tak całkowicie wyjątkowe jak Bryan Lee O’Malley Scott Pilgrim nigdy nie będzie łatwy. Ale jak w przypadku każdego z jego niezatartych dzieł, Wright ostatecznie podszedł do okazji, tworząc film tak pamiętnie, jak jego odpowiednika komiksowa. Dostosowanie 2D World World of O’Malley’s Inspired Anime Universe do dużego ekranu, Wright wprowadza różne techniki filmowe i metody opowiadania historii rzadko w filmie o dużym budżecie. Poprzez to nowatorskie podejście Wright udaje się kierować kreskówkową komedią romantyczną, która zawdzięcza tyle samo Legend of Zelda I Rock Band tak jak Zabij Billa I Annie Hall.
1. Shaun of the Dead (2004)
Film, który wprowadził Wrighta i Pegg na nowe wyżyny w głównym nurcie branży filmowej, Shaun of the Dead Pomógł także ożywić obsesję widzów na punkcie zombie na następną dekadę, która nastąpiła. Kierując ich zapalonym uznaniem Resident Evil a filmy zombie George’a A. Romero, Wright i Pegg przezabawnie przetransponowali podstawową narrację Noc żywych martwych do uroczych i przyziemnych ustawień podmiejskiego Londynu. Wyniki ustąpiły miejsca zaskakującej oryginalności i płynnej kreatywności, sprytnie zestawiając swoje sardoniczne poczucie humoru z dużą ilością porywających przerażeń.
